表現のテクニック:その8「ビート感」
はい!
今日のソナチネのレッスンのポイントは
ビート感!!
ビート感!!
はいここも!!
ビート感!!!
こういう8分音符の「タカタカタカタカ」という単純な伴奏系は一体何かと言ったら、
ビート感
なんですよ。
同じ音価(長さ)の音符が並んでいますが、その中身は同じじゃなくて、
重 軽 重 軽 重 軽 重 軽
なんです。
まあ、
大 小 大 小 大 小 大 小
と言ってもいいですね。
こうすることによってそこに「ビート感」が生まれます。
まさにEDMなどダンスミュージックと同じです。
ドン ツ、ドン ツ、ドン ツ、ドン ツ、
といったビート感。聴くと自然と体がリズムを取りたくなる感じですね。
このビート感があるのとないのとで、こういった特に古典派の曲での「イケてる演奏」「イケてない演奏」の違いが出ます!!
これ、だってこの伴奏系、このビート感がなかったらただののっぺりした音の羅列になっちゃうよ。
まあこの2音の繰り返しの伴奏系だけでなく「ドソミソ」系アルベルティ・バスももちろんそうだし、モーツァルトなんかのオーケストラの16分系「ジャカジャカジャカジャカ」もそうだしバッハの舞曲系なんかも特にそうだし、全ての音楽に「ビート感」、つまり「拍感」、そして「拍子感」が重要な「キモ」になります!
音楽に命を吹き込む、音楽の鼓動となるのがそれです。
私はレッスンで常に「重」「軽」で説明して表現しています。
昔から割と「強弱」で説明されることが多いと思いますが、もちろんそれでも同じことを言っているわけですが、どうしても「強」って聞くと力が入るし、「弱」って聞くと弱々しくふにゃふにゃしちゃったりするので、「重(おも)」「軽(かる)」で説明すると上手く伝わる感じがします。
どんな曲をレッスンする時にもこの「重」「軽」は出てきますね。
ということで、「重」「軽」の「ビート感」!
ぜひ意識して弾いてみてください♪
とくに左手の伴奏ですね(^_^)
ソナチネ、生き生きのピチピチになりますよ!!
♪ カテゴリー「表現のテクニック」 ♪
その1「基本編」
その2「聴き分ける」
その3「ペダル」
その4「転調」
その5「いい音で鳴らす」
その6「和音になっているメロディーを浮き立たせて弾く」
その7「合唱伴奏のコツ」
しかしこれがまた難しいんですよねぇ。。。
私の超超超苦手分野。゚(゚´Д`゚)゚。
これマスターしたらかっちょいいピアノになるんでしょうけどね。
今はまだ出来てないから、のっぺり&フラフラなピアノになってるわけなんですが、頑張ってマスターしたいと思います♪♪♪
そんなことないですよ!
なおみちゃんの「ビート感」どんどん出て来てましたよ!
.。゚+.(・∀・)゚+.゚
これは最初から出来てる人はいないので、意識していくとどんどん変わると思います♪
ピアノっていろんな「技」があって、面白いね!
(≧∀≦)